Junto con las incorporaciones de nuevas tecnologías y desarrollos, aparecieron y siguen apareciendo palabras nuevas. Una de ellas es “Multimedia” pero, ¿Qué significa?.Es un género o disciplina de la que se desconoce mucho hoy día, en nuestro medio principalmente.
Multimedia es el término que se usa para referirse a cualquier objeto o sistema que utiliza múltiples medios de expresión (físicos o digitales), para presentar o comunicar información. De allí la expresión “multi-medios”.
Los medios pueden ser variados, desde texto e imágenes, hasta animación, sonido, video, etc. Es similar al empleo tradicional de medios mixtos en las artes plásticas, pero con un alcance más amplio. También se puede calificar como multimedia a los medios electrónicos (u otros) que permiten almacenar y presentar contenido multimedia.
El concepto es tan antiguo como la comunicación humana, ya que al expresarnos en una charla normal hablamos (sonido), escribimos (texto), observamos a nuestro interlocutor (video) y accionamos con gestos y movimientos de las manos (animación). Con el auge de las aplicaciones multimedia para computador este vocablo entró a formar parte del lenguaje habitual.
Llevado a la fotografía, el alcance es amplísimo y posibilita a los fotógrafos, especialmente en el ámbito fotoperiodístico o fotodocumental, orientar nuestro discurso hacía donde realmente queremos, sin condicionamientos tales como “tipo de publicación”, cantidad de imágenes y/o tamaño de las imágenes.
Pero, nos exige a cambio un amplio dominio de otros elementos que se agregan a nuestro mensaje, para así lograr la lectura que queremos. Esos elementos son una cultura visual que nos permita fotografiar y filmar sin cambiar nuestra manera de mirar. Llevar a la práctica esas palabras de los maestros sobre que el ser fotógrafo es estar interesado en la pintura, en el teatro, en la literatura, en la música, en la vida. ¿Por qué? Porque es necesario incorporar audio, música, y tener criterios para hacerlo.
Esta pequeña, llamémosle divagación, sobre las exigencias del género se debe a que es mucho más abarcativo ya que usa múltiples medios de expresión que no pueden, ni deben, ser usados al azar si queremos que nuestro trabajo llegue de manera concreta al receptor.
Tenemos que tener una idea definida a la hora de relatar en este formato y manejar algunas herramientas de software más que las habituales de un fotógrafo o un editor.
No se trata de una presentación de diapositivas con música, es algo más, bastante más comentaba el fotógrafo Alex Majoli (de la agencia Magnum) con Adrián Kelterbon (productor del departamento Magnum in motion http://inmotion.magnumphotos.com/ ) mientras intercambiaban ideas sobre cómo hacer una versión online de “Libera Me” (http://inmotion.magnumphotos.com/essay/libera-me), una historia personal acerca de la identidad, la pérdida, el cielo y el infierno que comenzó como una exposición en Roma.
Alex Majoli elaboraba un concepto al referirse sobre el tema: “Queremos crear un nuevo lenguaje para la fotografía. Algo que no sea sólo una nueva forma de distribuir las antiguas presentaciones de diapositivas aprovechando las nuevas tecnologías. Creo que nos estamos moviendo en la dirección correcta. Sin embargo, tenemos que tomar la narración y el uso de la interactividad a otro nivel, si realmente queremos estar a la altura de nuestra misión”.
Creo que lo más concreto a la hora de enfrentarse con la palabra Multimedia es tener en cuenta que no es “una presentación de diapositivas con música”, ya que eso es sólo una proyección; y de alguna manera, más allá de usar una computadora y un proyector digital, no difiere de lo que se hacía con varios proyectores Carrousell y un equipo de audio sincronizado.
Los programas sobre los que se trabaja habitualmente son Adobe Premiere, Final Cut (para los usuarios de Mac), Sony Vega, Quick Time Pro, Proshowpro, Proshow Gold o Proshow Producer. Y para quienes editan sus pistas de audio, independientemente de estos programas, existe el Sound Forge de Sony. Pero cada uno de estos programas exige un amplio conocimiento de los mismos.
Respecto a lo fundamental para nosotros, fotógrafos, que es nuestra mirada y cómo registrarla en un soporte, lo digital no es el único posible. Lo muestra muy bien el fotógrafo de Magnum Chien Chi Chang quien para hacer un ensayo sobre la cultura del “Karaoke” uso sólo dos rollos de kodak Tri X siendo parte de su narración el uso que hace de la película (http://inmotion.magnumphotos.com/essay/emptyorchestra).
¿Cuál es la manera? ¿El cómo? No hay una fórmula completa al respecto, como en casi todo. Ejemplos hay muchos y variados
Este trabajo de Peter van Agtmael fue una de las proyecciones privilegiadas en el último NYPhoto festival: http://inmotion.magnumphotos.com/essay/2nd-tour-hope-i-dont-die
http://magazine.viiphoto.com/feature/show/267
Y el trabajo de Christopher Morris sobre “La pesada carga de Obama” en la que parte del extremo opuesto de Chien Chi Chang (quien usara dos rollos de película Tri X) y decide usar su cámara fotográfica íntegramente en función de videograbación (http://magazine.viiphoto.com/feature/show/265) nos pone en evidencia que el género llamado Multimedia es un territorio fértil, pero que fundamentalmente la mirada del fotógrafo es única, sea cual fuera el elemento que use.
La manera de mirar, lo que no se ve y la ubicación de esa mirada en el espacio no cambian aunque se videograbe. Esto es quizás una aclaración para aquietar temores en aquellos ortodoxos que siempre presagian ante los nuevos discursos alguna muerte.
